Paralela a la celebración de Art Basel Miami Beach 2015, ya se ha anunciado la edición de Design Miami, el foro global al cual concurren los autores más reconocidos en el diseño de muebles, lámparas y objetos artísticos, además de galeristas, curadores y críticos de todo el orbe. El evento, que tras varios años ha alcanzado plena madurez, se realizará entre el 2 y 6 de diciembre y estará marcado por el debut de importantes expositores que, junto a los ya habituales, se proponen motivar la avidez de amantes y coleccionistas con valiosas piezas que abarcan desde el siglo XVIII hasta nuestros días.

Galerie Pascal Cuisinier: París.

La lista de los nuevos participantes incluye galerías como Firma Casa, São Paulo, que trae una nueva serie de obras de los hermanos brasileños Fernando y Humberto Campana, los diseñadores latinoamericanos de más reconocimiento internacional; la Galería Phillipe Gravier, de París, especializada en arquitectura, exhibirá dos pabellones monumentales del renombrado arquitecto japonés Kengo Kuma; se podrá apreciar también la propuesta experimental que exhibirá la Galería ALL de Beijing, centro que aspira a establecer un diálogo de diseños entre Este y Oeste; se mostrarán los relojes raros de la tienda especializada Le Collection’Heure, de Bruselas; se verán las obras contemporáneas de colección de la galería PHOS ART + DESIGN (antigua Sarah Myerscough Gallery), de Londres; y se estrena Secondome, un versátil proyecto, proveniente de Roma, que comisiona ediciones artesanales de diseñadores emergentes y proyectos innovadores procedentes de distintas latitudes.

Una de las más significativas novedades de la edición 2015 será la primera colaboración de Design Miami con un centro docente. A la entrada de Design Miami estará emplazado UNBUILT, concepto de diseño que resultó ganador en un concurso convocado en el Harvard Graduate School of Design (GSD) donde participaron más de cien estudiantes de treinta y dos equipos y cuyo jurado de selección estaba integrado por profesores de la institución académica y representantes de Design Miami. El proyecto elegido ganador fue desarrollado por un equipo de cinco estudiantes matriculados en el curso de Master en Arquitectura de Harvard GSD: Joanne Cheung, Jenny Shen, Steven Meyer, Doug Harsevoort y Yiliu Shen-Burke.

1. Erastudio & Apartment-Gallery: Milán.
2. Carpenters Workshop Gallery: Londres & París.
3. Ammann Gallery.
4. Perrier.

Como bien sugiere el título, UNBUILT tributa a un conjunto de proyectos de diseños no ejecutados que tomarán cuerpo en modelos de espuma tridimensionales confeccionados por los estudiantes. Los mismos se integrarán a la marquesina del pabellón. Los diseños pendientes de ejecución se han ido recolectando a través de la comunidad docente de Harvard GSD. Llegado el momento, a la información sobre cada uno de ellos se podrá acceder mediante una aplicación desarrollada por la firma de diseño digital Model.

Sobre este primer concurso convocado por el Design Miami, Craig Robins, uno de los fundadores del foro de diseño, expresó que era “un privilegio colaborar con Harvard GSD, una de las más asombrosas fuentes de la creatividad en el mundo del diseño”. Robins destacó el estímulo que representaba ver cómo la imaginación de los estudiantes se iba traduciendo en formas concretas y resaltó la importancia de que la feria continuara funcionando como plataforma “que siempre se ha comprometido a presentar el trabajo de nuevos talentos junto al material de diseñadores consagrados”.

La ubicación del proyecto a la entrada de los pabellones ofrecerá zonas de aislamiento y áreas para socializar, además de espacios con mayor o menor cobertura para proteger a los visitantes del sol o la lluvia, y una iluminación incorporada para crear un atractivo ambiente nocturno.

1. Presentación de Fendi 2014.
2. Galerie VIVID: Rotterdam.
3. Joe Sheftel Gallery and Koenig & Clinton.
4. El Instituto Marina Abramovic presenta Contando Arroz.

Otros de los hitos en Design Miami 2015 será la participación del dibujante, escritor, caricaturista y diseñador franco-vietnamita Pierre Le-Tan (París, 1950). El célebre ilustrador fue invitado a crear una carpeta de bocetos inspirados en la ciudad que vio nacer a la feria. Considerado un icono de la ilustración y del humor gráfico, Le-Tan es célebre por las exquisitas portadas concebidas para The New Yorker y por sus artísticas viñetas en Vogue Decoration, Tatler y The World of Interiors.

Para el Design Miami ha creado una serie de imágenes que muestran, con personal estilo, una visión fantasiosa y delicadamente humorística de Miami. Los bocetos no sólo aportarán identidad gráfica a la feria, sino que también integrarán una exclusiva colección temática producida en colaboración con J. Crew, la conocida firma estadounidense de ropa y accesorios. La colección estará disponible en tiendas selectas J. Crew de Miami, New York, Los Angeles, Londres, París y Hong Kong.

Patrick Parrish Gallery.

Este año se otorgará por segunda ocasión el Design Visionary Award, galardón con el cual se honra a personas o grupos que hayan contribuido de manera significativa al campo del diseño. El ganador del premio es reconocido por su influencia continua, tangible y perdurable en esta expresión estética vinculada a la producción, la arquitectura y el comercio en la sociedad contemporánea.

También regresa Design Curio, una plataforma que convoca a diseñadores e innovadores para mostrar propuestas sorprendentes que desafían las fronteras del diseño. Mostrando de todo, desde artesanía hasta tecnología de vanguardia, estos gabinetes de curiosidades se intercalan entre los stands a lo largo de los pabellones para imprimirle una vistosa dinámica a la exposición, al tiempo que permite al espectador admirar el resultado de conceptos que replantean los esquemas recurrentes del diseño.

R & Company: Nueva York.

Una vez más, la feria será sede de la serie Design Talks -organizada y presentada por el Surf Club-, un foro de conferencias, debates e intercambios cada vez más popular y animado, cuyo enfoque son los temas más apremiantes del mundo del diseño y al cual asisten creadores, coleccionistas y críticos influyentes. Y como es ya tradicional, se podrán recorrer las instalaciones de Audi, Swaroski, Fendi y Perrier-Joüet, los principales patrocinadores y colaboradores del Design Miami.

Desde su primera edición, el evento se ha ido expandiendo como plataforma de exhibición de lo más connotado del diseño coleccionable. Más allá de ser un mercado, se ha convertido en intersección de iniciativas y colaboraciones. Además de ir creciendo cuantitativamente hasta reunir varias decenas de expositores, ha madurado en organización, curaduría y montaje. Dicho de otra manera: el esperado encuentro no sólo pone en contacto al visitante con el talento artístico del diseño, sino que muestra con talento el producto de esa creatividad. Ese mérito lo hace oportunidad congruente con la enorme trascendencia del Art Basel. Lea aquí sobre los mejores hoteles para hospedarse durante Design Miami 2015. ■